{"id":4218,"date":"2024-05-07T17:47:40","date_gmt":"2024-05-07T15:47:40","guid":{"rendered":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/?p=4218"},"modified":"2025-02-10T17:25:22","modified_gmt":"2025-02-10T16:25:22","slug":"giorgio-sannino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/giorgio-sannino\/","title":{"rendered":"Giorgio Sannino"},"content":{"rendered":"
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Giorgio Sannino <\/u>
Strati - 11 maggio-8 giugno 2024<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t

Il modo in cui Sannino alterna temi figurativi – perlopi\u00f9 volti – a motivi astratti potrebbe far pensare che almeno una parte della sua opera sia dedicata alla rappresentazione, a ripresentare cio\u00e8 un certo stato di cose.
Chi vi creda, ne godr\u00e0 come si gode di un arredo e mancher\u00e0 di cogliere – mi pare – il gesto fondamentale dell\u2019autore.
Che, se possibile, \u00e8 quello di mettersi da parte.
Le sue opere sono infatti intente, anzi rapite, assai pi\u00f9 che da una rappresentazione, da una manifestazione. Manifestazione della propria matericit\u00e0, del loro concatenarsi alla trama di quel che c\u2019\u00e8, del loro offrire riscatto all\u2019espressione pi\u00f9 negletta di tutte: quella del mondo, cui l\u2019osservatore dell\u2019opera partecipa non meno dell\u2019autore. E infatti, quando attraverso un volto si pone il problema del ricordo, Sannino non indulge al ricordo di un volto (ricordo che sarebbe solo suo), e nemmeno ad un volto che ricordi (cui dovrebbe inevitabilmente imporre la propria legge interiore), mettendo piuttosto in scena il volto del ricordo, rinviando cio\u00e8 a quel modo con cui l\u2019atto stesso del ricordare, impadronendosi di ciascuno di noi, ci irretisce al punto tale da farsi spettro, abitandoci come un essere ulteriore, di cui non disponiamo. E cos\u00ec vale per le materie, che in queste opere affiorano pi\u00f9 o meno a caso, a variare le grane della presenza, senza particolari imposizioni da parte dell\u2019autore, il quale semmai si rimette ad esse. Materie che, cos\u00ec affastellate, emergono soprattutto per come si aggrappano all\u2019opera, invitando alla loro presa lo stesso osservatore.
\u201cSono quadri che amo toccare, materie aggrappate a cui sento di dovermi a mia volta aggrappare – dice Sannino – e vorrei fosse cos\u00ec anche per chi li guarda. Forse \u00e8 di una presa, forse \u00e8 di questo che abbiamo bisogno.\u201d Fra mondo e opera, insomma, viene meno ogni soluzione di continuit\u00e0, perch\u00e9 le opere diventano campi di riarticolazione delle forze del mondo, praticabili anche da chi – stando di fronte al quadro – scopre che starvi di fronte \u00e8 in realt\u00e0 impossibile (o quantomeno insensato) e che, semmai, si tratta di saggiarne forze e corpi. Si potrebbe dire, con Dufrenne, che il senso originario \u00e8 sempre il tatto, di cui la vista non \u00e8 che una versione a distanza, un toccare imperfetto che invita a farsi pi\u00f9 vicini. Ed \u00e8 proprio cos\u00ec, avvicinandoci a tali superfici non piane, che tutte queste opere \u2013 senza distinzione fra temi astratti e temi figurativi – lasciano risuonare il mondo da cui sono prelevate e ci danno per questo l\u2019occasione – tanto rara quanto misteriosa – di ricucire con esso una connivenza perduta.

Edoardo Lucatti<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\tIl modo in cui Sannino alterna temi figurativi – perlopi\u00f9 volti – a motivi astratti potrebbe far pensare che almeno una parte della sua opera sia dedicata alla rappresentazione, a ripresentare cio\u00e8 un certo stato di cose.\nChi vi creda, ne godr\u00e0 come si gode di un arredo e mancher\u00e0 di cogliere – mi pare – il gesto fondamentale dell\u2019autore.\nChe, se possibile, \u00e8 quello di mettersi da parte.\nLe sue opere sono infatti intente, anzi rapite, assai pi\u00f9 che da una rappresentazione, da una manifestazione. Manifestazione della propria matericit\u00e0, del loro concatenarsi alla trama di quel che c\u2019\u00e8, del loro offrire riscatto all\u2019espressione pi\u00f9 negletta di tutte: quella del mondo, cui l\u2019osservatore dell\u2019opera partecipa non meno dell\u2019autore. E infatti, quando attraverso un volto si pone il problema del ricordo, Sannino non indulge al ricordo di un volto (ricordo che sarebbe solo suo), e nemmeno ad un volto che ricordi (cui dovrebbe inevitabilmente imporre la propria legge interiore), mettendo piuttosto in scena il volto del ricordo, rinviando cio\u00e8 a quel modo con cui l\u2019atto stesso del ricordare, impadronendosi di ciascuno di noi, ci irretisce al punto tale da farsi spettro, abitandoci come un essere ulteriore, di cui non disponiamo. E cos\u00ec vale per le materie, che in queste opere affiorano pi\u00f9 o meno a caso, a variare le grane della presenza, senza particolari imposizioni da parte dell\u2019autore, il quale semmai si rimette ad esse. Materie che, cos\u00ec affastellate, emergono soprattutto per come si aggrappano all\u2019opera, invitando alla loro presa lo stesso osservatore.\n\u201cSono quadri che amo toccare, materie aggrappate a cui sento di dovermi a mia volta aggrappare – dice Sannino – e vorrei fosse cos\u00ec anche per chi li guarda. Forse \u00e8 di una presa, forse \u00e8 di questo che abbiamo bisogno.\u201d Fra mondo e opera, insomma, viene meno ogni soluzione di continuit\u00e0, perch\u00e9 le opere diventano campi di riarticolazione delle forze del mondo, praticabili anche da chi – stando di fronte al quadro – scopre che starvi di fronte \u00e8 in realt\u00e0 impossibile (o quantomeno insensato) e che, semmai, si tratta di saggiarne forze e corpi. Si potrebbe dire, con Dufrenne, che il senso originario \u00e8 sempre il tatto, di cui la vista non \u00e8 che una versione a distanza, un toccare imperfetto che invita a farsi pi\u00f9 vicini. Ed \u00e8 proprio cos\u00ec, avvicinandoci a tali superfici non piane, che tutte queste opere \u2013 senza distinzione fra temi astratti e temi figurativi – lasciano risuonare il mondo da cui sono prelevate e ci danno per questo l\u2019occasione – tanto rara quanto misteriosa – di ricucire con esso una connivenza perduta.\n
Edoardo Lucatti\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"\"<\/figure><\/a><\/div>
\"14\"<\/figure><\/a><\/div>
\"13\"<\/figure><\/a><\/div>
\"12\"<\/figure><\/a><\/div>
\"11\"<\/figure><\/a><\/div>
\"10\"<\/figure><\/a><\/div>
\"9\"<\/figure><\/a><\/div>
\"8\"<\/figure><\/a><\/div>
\"7\"<\/figure><\/a><\/div>
\"6\"<\/figure><\/a><\/div>
\"5\"<\/figure><\/a><\/div>
\"4\"<\/figure><\/a><\/div>
\"3\"<\/figure><\/a><\/div>
\"2\"<\/figure><\/a><\/div>
\"1\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Giorgio Sannino Strati – 11 maggio-8 giugno 2024 Il modo in cui Sannino alterna temi figurativi – perlopi\u00f9 volti – a motivi astratti potrebbe far pensare che almeno una parte della sua opera sia dedicata alla rappresentazione, a ripresentare cio\u00e8 un certo stato di cose. Chi vi creda, ne godr\u00e0 come si gode di un arredo e mancher\u00e0 di cogliere – mi pare – il gesto fondamentale dell\u2019autore. Che, se possibile, \u00e8 quello di mettersi da parte. Le sue opere sono infatti intente, anzi rapite, assai pi\u00f9 che da una rappresentazione, da una manifestazione. Manifestazione della propria matericit\u00e0, del loro […]<\/p>","protected":false},"author":2,"featured_media":4329,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[24],"tags":[],"yoast_head":"\nGiorgio Sannino - Sgallari Arte<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/giorgio-sannino\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"en_GB\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Giorgio Sannino - Sgallari Arte\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Giorgio Sannino Strati – 11 maggio-8 giugno 2024 Il modo in cui Sannino alterna temi figurativi – perlopi\u00f9 volti – a motivi astratti potrebbe far pensare che almeno una parte della sua opera sia dedicata alla rappresentazione, a ripresentare cio\u00e8 un certo stato di cose. Chi vi creda, ne godr\u00e0 come si gode di un arredo e mancher\u00e0 di cogliere – mi pare – il gesto fondamentale dell\u2019autore. Che, se possibile, \u00e8 quello di mettersi da parte. Le sue opere sono infatti intente, anzi rapite, assai pi\u00f9 che da una rappresentazione, da una manifestazione. Manifestazione della propria matericit\u00e0, del loro […]\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/giorgio-sannino\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Sgallari Arte\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/sgallariarte\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2024-05-07T15:47:40+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2025-02-10T16:25:22+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2024\/05\/1-Riflessi.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"1723\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"1720\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Sgallari Arte\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Written by\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Sgallari Arte\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/\"},\"author\":{\"name\":\"Sgallari Arte\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/e8db4f100fe8b1c55cf2667cc321676e\"},\"headline\":\"Giorgio Sannino\",\"datePublished\":\"2024-05-07T15:47:40+00:00\",\"dateModified\":\"2025-02-10T16:25:22+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/\"},\"wordCount\":878,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization\"},\"articleSection\":[\"Mostre passate\"],\"inLanguage\":\"en-GB\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/\",\"url\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/\",\"name\":\"Giorgio Sannino - Sgallari Arte\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#website\"},\"datePublished\":\"2024-05-07T15:47:40+00:00\",\"dateModified\":\"2025-02-10T16:25:22+00:00\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"en-GB\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/\"]}]},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Giorgio Sannino\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#website\",\"url\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/\",\"name\":\"Sgallari Arte\",\"description\":\"\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":\"required name=search_term_string\"}],\"inLanguage\":\"en-GB\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization\",\"name\":\"Sgallari Arte\",\"url\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/\",\"sameAs\":[\"https:\/\/www.instagram.com\/sgallari_arte\/\",\"https:\/\/www.facebook.com\/sgallariarte\/\"],\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"en-GB\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/logo\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Logo-completo-trasparente-S-bianca.png\",\"contentUrl\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Logo-completo-trasparente-S-bianca.png\",\"width\":1595,\"height\":574,\"caption\":\"Sgallari Arte\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/logo\/image\/\"}},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/e8db4f100fe8b1c55cf2667cc321676e\",\"name\":\"Sgallari Arte\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"en-GB\",\"@id\":\"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2171ad242f5568e2df390194b9e0e60e?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2171ad242f5568e2df390194b9e0e60e?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Sgallari Arte\"},\"sameAs\":[\"artgallerytrial\"]}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Giorgio Sannino - Sgallari Arte","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/giorgio-sannino\/","og_locale":"en_GB","og_type":"article","og_title":"Giorgio Sannino - Sgallari Arte","og_description":"Giorgio Sannino Strati – 11 maggio-8 giugno 2024 Il modo in cui Sannino alterna temi figurativi – perlopi\u00f9 volti – a motivi astratti potrebbe far pensare che almeno una parte della sua opera sia dedicata alla rappresentazione, a ripresentare cio\u00e8 un certo stato di cose. Chi vi creda, ne godr\u00e0 come si gode di un arredo e mancher\u00e0 di cogliere – mi pare – il gesto fondamentale dell\u2019autore. Che, se possibile, \u00e8 quello di mettersi da parte. Le sue opere sono infatti intente, anzi rapite, assai pi\u00f9 che da una rappresentazione, da una manifestazione. Manifestazione della propria matericit\u00e0, del loro […]","og_url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/giorgio-sannino\/","og_site_name":"Sgallari Arte","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/sgallariarte\/","article_published_time":"2024-05-07T15:47:40+00:00","article_modified_time":"2025-02-10T16:25:22+00:00","og_image":[{"width":1723,"height":1720,"url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2024\/05\/1-Riflessi.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Sgallari Arte","twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Written by":"Sgallari Arte"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/"},"author":{"name":"Sgallari Arte","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/e8db4f100fe8b1c55cf2667cc321676e"},"headline":"Giorgio Sannino","datePublished":"2024-05-07T15:47:40+00:00","dateModified":"2025-02-10T16:25:22+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/"},"wordCount":878,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization"},"articleSection":["Mostre passate"],"inLanguage":"en-GB"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/","url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/","name":"Giorgio Sannino - Sgallari Arte","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#website"},"datePublished":"2024-05-07T15:47:40+00:00","dateModified":"2025-02-10T16:25:22+00:00","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#breadcrumb"},"inLanguage":"en-GB","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/"]}]},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/giorgio-sannino\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Giorgio Sannino"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#website","url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/","name":"Sgallari Arte","description":"","publisher":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/?s={search_term_string}"},"query-input":"required name=search_term_string"}],"inLanguage":"en-GB"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#organization","name":"Sgallari Arte","url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/","sameAs":["https:\/\/www.instagram.com\/sgallari_arte\/","https:\/\/www.facebook.com\/sgallariarte\/"],"logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"en-GB","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Logo-completo-trasparente-S-bianca.png","contentUrl":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Logo-completo-trasparente-S-bianca.png","width":1595,"height":574,"caption":"Sgallari Arte"},"image":{"@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/logo\/image\/"}},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/e8db4f100fe8b1c55cf2667cc321676e","name":"Sgallari Arte","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"en-GB","@id":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/#\/schema\/person\/image\/","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2171ad242f5568e2df390194b9e0e60e?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2171ad242f5568e2df390194b9e0e60e?s=96&d=mm&r=g","caption":"Sgallari Arte"},"sameAs":["artgallerytrial"]}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4218"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4218"}],"version-history":[{"count":21,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4218\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4851,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4218\/revisions\/4851"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4329"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4218"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4218"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.sgallariarte.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4218"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}